Archives 2ème semestre 2017

Australie Indigène: Les chefs d’œuvre de la National Gallery of Australia

Me Collectors Room Berlin (Allemagne)

17.11.2017 - 02.04.2018

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Communiqué de presse

 

La National Gallery of Australia (NGA) et le Collectors Room Berlin présentent une étude de l'art traditionnel et moderne des aborigènes et des insulaires du détroit de Torres, donnant un aperçu de l'une des cultures «  les plus anciennes, les plus riches et les plus complexes  » du monde (Franchesca Cubillo). L’exposition Australie indigène: Les chefs-d'œuvre de la National Gallery of Australia ouvre à Berlin le 17 novembre.
























 


















































La NGA abrite la plus vaste collection d'œuvres d'art aborigènes et insulaires du détroit de Torres dans le monde. Franchesca Cubillo, conservatrice en chef des arts aborigènes et des insulaires du détroit de Torres, a pour objectif de promouvoir la reconnaissance internationale de ces traditions créatives aux multiples facettes. Explorant des œuvres du début du 19ème siècle en Australie indigène, les chefs-d'œuvre de la National Gallery of Australia englobent non seulement les œuvres autochtones traditionnelles emblématiques de ces premières périodes, mais présentent également la riche diversité de la pratique contemporaine actuelle en Australie. Alors que les peintures forment le noyau de l'exposition, elles sont accompagnées de vidéos, de sculptures et d'installations.

La collection reflète la profonde spiritualité de la culture autochtone dans son lien avec le pays. La mythologie religieuse du Rêve tient une place importante dans de nombreuses œuvres, produisant des images de motifs complexes appartenant à des régions particulières alors que des œuvres comme Rencontre avec l'homme blanc (Tommy McRae) nous rappellent qu'il y a eu de grands bouleversements et changements pour ces cultures à travers l'histoire passée et récente. Certains, sentant la transformation en cours, ont utilisé le moyen d'expression artistique pour documenter les usages de leurs peuples, en les préservant pour les générations futures par la description de la mythologie et les rituels anciens. En conséquence, plusieurs des œuvres modernes traitent directement des problèmes qui se posent aujourd'hui dans la société autochtone: l'identité, la politique et le partage complexe de l'histoire. Ce processus de changement continu se reflète dans la disposition des pièces tout au long de l'exposition. Beaucoup d’oeuvres anciennes, montrant des phénomènes naturels et le territoire, sont peints sur l'écorce en utilisant des pigments naturels de terre, et partagent intentionnellement un lien direct avec la zone qu'elles représentent. Plus tard, des échanges plus fréquents entre la culture autochtone et la culture occidentale ont mené à l'intégration de nouveaux styles et à une diversité croissante. Par exemple, à partir des années 1970, les artistes de la communauté Papunya ont adopté la peinture acrylique sur toile comme nouveau moyen de partager les histoires anciennes de leurs ancêtres. D'autres sont venus adopter des techniques occidentales de peinture de paysage aquarelle dès les années 1930. Les œuvres des années 1980 utilisent des variations toujours plus larges de médias et de styles, mais conservent dans leur noyau les thèmes centraux de la nature, de la terre et de la communauté - spirituels et politiques - et restent profondément enracinés dans leurs styles et traditions.

À l'occasion de l'exposition, le catalogue Indigenous Australia: Chefs-d'œuvre de la National Gallery of Australia sera publié par la National Gallery of Australia.

Les artistes:
Vernon Ah Kee, Doreen Reid Nakamarra, Tony Albert, Mick Namarari Tjapaltjarri, Brook Andrew, Albert Namatjira, Declan Apuatimi, Wamud Namok, Jean Baptiste Apuatimi, Ankung Djang II, William Barak, Walangkura (Jackson) Napanangka, Richard Bell, Poly Ngal, Djan Nanundie (Jan Billycan), Trevor Nickolls, Robert Campbell Jnr, Lin Onus, Michael Cook, Christopher Pease, Brenda L. Croft, Shane Pickett, Nici Cumpston, Clifford Possum Tjapaltjarri, Destiny Deacon, Rea, Jarinyanu David Downs, Michael Riley, Fiona Foley, Julie Gough, Charlie Tarawa, Jonathan Jones (également connu sous le nom de Charlie Tjaruru Tjungurrayi), Paddy Jupurrurla Nelson, Rover Thomas [Joolama], Paddy Japaljarri Sims, Christian Thompson, Kwentwentjayn Jungurrayi Spencer, Alick Tipoti, Mirdidingkingathi Juwarnda ( Mme Gabori), Anatjari N ° 1 Tjampitjinpa, Emily Kame Kngwarreye, Kaapa Mbitjana Tjampitjinpa, Tim Leura Tjapaltjarri, Ray James Tjangala, Mawalan 1 Marika, Timmy Payungka Tjapangarti, Peter Marralwanga, Vieux Tutum a Tjapangati, John Mawurndjul AM, Alice Wamba, Ricky Maynard, Judy Watson, Tommy McRae, Yirawala, Danie Mellor, Gulumbu Yunupingu, Mickey d'Ulladulla, Munggurrawuy Yunupingu, Alec Mingelmanganu, et plusieurs œuvres d'artistes inconnus.











 











Australie Indigène: Les chefs d’œuvre de la National Gallery of Australia

Exposition du 17 novembre 2017 au 2 avril 2018. me Collectors Room Berlin, Auguststrasse 68  - 10117 Berlin (Allemagne). Tél.: +49 30 86008510. Ouverture du mercredi au lundi de 12h à 18h.










 











 





 



























 





 











© ArtCatalyse International / Marika Prévosto 2017. Tous droits réservés

Christian Thompson, Heat (still), 2010. Three-channel digital video, sound, 5:52 minutes. Collection of the National Gallery of Australia, Canberra. Courtesy of the artist and Sarah Scout Presents, Melbourne.


Christian Thompson, Heat (still), 2010. Three-channel digital video, sound, 5:52 minutes. Collection of the National Gallery of Australia, Canberra. Courtesy of the artist and Sarah Scout Presents, Melbourne. Artcatalyse International