Studio Drift, Nature Codée

Stedelijk Museum, Amsterdam (Pays-Bas)

25.04 - 26.08.2018

Communiqué de presse

Le Stedelijk Museum Amsterdam présente la première exposition personnelle de Studio Drift du 25 avril au 26 août 2018. Outre ses premiers projets, l'exposition présente une nouvelle oeuvre inédite du duo hollandais Lonneke Gordijn et Ralph Nauta, les fondateurs de Studio Drift. Spécialement pour la présentation au Stedelijk, Studio Drift doit réaliser la plus grande installation de Fragile Future. Au cœur de l'installation sera Fragile Future Chandelier 3.5 (2012), acquis par le musée en 2015. Autre point phare, Drifter, un monolithe en béton flottant mesurant 4 x 2 x 2 mètres. Après sa première présentation à l'Armory Show de New York en 2017, cette installation magique sera exposée dans la galerie IMC du Stedelijk. Le film Drifters (2016) et l'installation Elementism (2018) seront présentés pour la première fois. Au total, la présentation comprend huit installations spatiales de Studio Drift, ainsi qu'une sélection de films.

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Le travail de Studio Drift occupe une place unique à l'interface entre art technique, performance et biodesign. En tant que musée ayant toujours accordé une grande importance à la fois à l'art, au design et à la performance, le musée Stedelijk est le lieu idéal pour présenter ce travail transdisciplinaire. Gordijn et Nauta abordent des sujets contemporains comme le développement durable, le sens des processus naturels pour l'environnement d'aujourd'hui et les questions soulevées par l'utilisation de la réalité augmentée. Leur travail concentre l'attention sur une société en pleine mutation, façonnée par l'impact des innovations rapides, sans le mettre en cause.

Homme-nature-technologie
Les relations évoluant entre l'homme, la nature et la technologie sont au cœur du travail de Studio Drift. Leur premier projet, Fragile Future, désormais une série emblématique de sculptures lumineuses de têtes de pissenlit appliquées individuellement à des lumières LED, a fait la renommée internationale du duo. Au fil des ans, leur travail a évolué en un système composé de modules, et peut se combiner dans diverses configurations. Placer et coller les graines de pissenlit sur les LED est un processus extrêmement laborieux et peut être vu comme une forme de «conception lente». Ce type de savoir-faire est en contraste avec les processus de production industrielle actuels. Fragile Future offre un aperçu utopique de notre futur, dans lequel les forces de deux mondes apparemment irréconciliables s'unissent pour survivre. Comme presque tout le travail de Studio Drift, Fragile Future peut être adapté pour créer une composition unique adaptée à n'importe quel espace. Spécialement pour le Stedelijk, le studio produira la plus grande installation de Fragile Future, créée autour de Fragile Future Chandelier 3.5.

Selon le conservateur Ingeborg de Roode: "Nous suivons Studio Drift depuis de nombreuses années. Après avoir acheté Fragile Future Chandelier 3.5 en 2015, nous attendions le bon moment pour montrer la pièce dans le musée, accompagné d'autres œuvres de Studio Drift. Maintenant qu'ils ont développé une œuvre cohérente durant plus d'une décennie et ont acquis une renommée internationale avec des pièces telles que Concrete Storm et Drifter, c'est le moment idéal pour présenter la première exposition de leur travail aux Pays-Bas. "

L'œuvre de Studio Drift étudie les relations fluctuantes entre la nature, la technologie et l'homme. Leur travail aborde des thèmes comme (l'illusion) de la liberté, l'individu contre le groupe et la tension entre le monde réel et le monde virtuel. Ils élaborent des processus naturels en traduisant les données à travers la technologie et "insufflent la vie dans" des objets en les animant. Beaucoup de leurs installations sont interactives, faisant participer le spectateur à l'œuvre. La beauté tranquille des œuvres nous invite à faire une pause et à vivre l'émerveillement de ce qui se déroule - pour profiter de quelques minutes de calme dans notre monde numérique effréné et trépidant. A cet effet, Studio Drift utilise une technologie de pointe pour repousser les limites du possible. Leurs projets impliquent souvent des collaborations étroites avec des universités et des scientifiques.

Réel et nouvelles réalités
Plusieurs oeuvres récentes explorent la relation paradoxale entre le monde réel et le monde virtuel. Dans Concrete Storm1 (2017), des lunettes spéciales offrent au spectateur une réalité augmentée d'hologrammes en mouvement - un accompagnement d'une installation d'éléments concrets existant dans le monde physique. Cela crée un nouveau type de réalité, une «réalité mixte».

L'installation Drifter (2017) aborde différents thèmes: comment votre perception du monde évolue-t-elle lorsque vous réalisez que ce que nous prenons pour acquis maintenant - un monde composé de structures immenses, immenses et stables - était autrefois considéré comme une utopie? A l'avenir, un cuboïde en béton flottant sera-t-il autant une réalité que les villes de béton d'aujourd'hui, comme envisagé par Thomas More en 1516 dans son livre Utopia. Studio Drift a d'abord révélé un monolithe en béton flottant dans le film Drifters (2016), (en collaboration avec Sil van der Woerd), inédit jusqu’à cette exposition. Drifters est un film de 12 minutes tourné dans les Highlands écossais à propos d'une entité à la recherche de son origine et déposé. Mais le film approfondit, demander: l'individu peut-il jamais échapper au groupe? Drifter (2017) et Concrete Storm (2017) font leurs débuts européens au Stedelijk. L'installation Drifter (2017) aborde différents thèmes: comment votre perception du monde évolue-t-elle lorsque vous réalisez que ce que nous prenons pour acquis maintenant... un monde composé de structures énormes, immensément fortes et stables - était autrefois considéré comme une utopie? A l'avenir, un cuboïde en béton flottant sera-t-il autant une réalité que les villes de béton actuelles, comme envisagé par Thomas More en 1516 dans son livre Utopia? Studio Drift a d'abord révélé un monolithe en béton flottant dans le film Drifters (2016), (en collaboration avec Sil van der Woerd), inédit jusqu’à cette exposition. Drifters est un film de 12 minutes tourné dans les Highlands écossais à propos d'une entité en quête de son origine et de son but. Mais le film va plus loin et questionne: l'individu peut-il jamais échapper au groupe? Drifter (2017) et Concrete Storm (2017) font leurs débuts européens au Stedelijk ?

Exposition du 25 avril au 26 août 2018. Stedelijk Museum Amsterdam, Museumplein 10 - Amsterdam (Pays-Bas). Le musée est ouvert tous les jours de l’année. Heures d’ouverture: de 10h à 18h, nocturne le vendredi jusqu’à 20h.

Studio Drift, Drifter, Stedelijk Museum Amsterdam, 2018. Courtesy of Pace gallery. Photo: Tom Cornelissen.

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