Philippe Parenno, Voices

Musée d’art Leeum, Séoul (Corée du Sud)

28.02 - 07.07.2024

Communiqué de presse

Le Leeum Museum of Art présente Voices, la première exposition personnelle de l'artiste français de renommée internationale Philippe Parreno ayant lieu en Corée. Parreno s'est fait connaître dans les années 90, redéfinissant radicalement l'expérience d'exposition en la prenant comme médium et en plaçant sa construction au cœur de sa démarche. Voices sera la plus grande monographie de l'artiste à ce jour en Asie, présentant à la fois des œuvres existantes de ses trente années de carrière ainsi que de nouvelles œuvres créées pour l'exposition.

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View of Philippe Parreno, VOICES, Leeum Museum of Art, Seoul, 2024. Courtesy of Leeum Museum of Art. © Philippe Parreno. Photo: Hyun Jun Lee.

Voices s'étend sur plusieurs espaces du musée, notamment la terrasse extérieure, le hall, le M2, la Black Box et la Ground Gallery. L’exposition offre une expérience artistique holistique de chorégraphie émotionnelle et synesthésique centrée autour des « voix multiples », un thème qui apparaît constamment comme un élément clé du travail de Parreno.

Dans Voices, Parreno donne vie aux objets et permet leur transformation en sujets ; c'est le protagoniste même qui anime le récit de l'exposition. Pour Parreno, une « voix » est à la fois un spectre et un algorithme qui préside à l’apparition et à la disparition de la vie, ainsi qu’une entité qui vocalise la réalité et la fiction : « Doter un objet d’une voix, c’est conférer sa subjectivité, si cet objet est une pierre, un personnage de fiction oublié, un groupe d'enfants, un fantôme ou des esprits. Vocaliser quelque chose dont nous sommes témoins, c’est apprécier son caractère unique. Un objet aspire à devenir un sujet.

Cette exposition rassemble les multiples voix qui existaient sous forme de fragments dans le passé en un seul tout qui se demande comment il peut exister ici et maintenant. Pour cela, l'artiste crée une voix entièrement nouvelle. Avec Membrane (2024), une structure de tour de 13,6 M, installée sur la terrasse extérieure du musée, Parreno a travaillé avec un linguiste pour créer un nouveau langage afin de donner une voix à cette nouvelle œuvre. La voix réelle de l'actrice coréenne Bae Doona se transforme en une voix virtuelle mais véritablee grâce à l'intelligence artificielle. ∂A (2024), né d’une collaboration avec l’actrice, part d’un murmure introuvable et inintelligible et grandit au fil du temps pour devenir une entité qui parle, à mesure qu’elle apprend ce « nouveau langage ».

Membrane, un personnage cybernétique doté de capacités cognitives sans précédent, interagit avec cette voix et ce langage appelés « ∂A », tout en contrôlant tous les aspects qui composent l'exposition. Équipé d’un système de détection qui collecte toutes sortes de données environnementales, notamment la température, l’humidité, la vitesse du vent, les niveaux de bruit, la pollution de l’air et même les infimes vibrations du sol, Membrane envoie ces informations à l’intérieur du musée, tout en stimulant et en modifiant la voix. Cette voix dirige l’exposition tel un marionnettiste. Et le musée devient un automate géant. Les lumières vacillent, les murs bougent. Le tic-tac, le bruit de la fonte des neiges, la motion d'un grand orateur et des projections de lumière émergent et errent ici et là. Un flux synchronisé de langage et de musique inintelligible submerge l’espace. Une vidéo s'allume ; une luciole apparaît ; un piano commence à jouer tout seul. Armée d'une nouvelle voix, AnnLee continue de parler d'elle-même, définissant avec persistance qui elle est. C’est comme un monde magique, mais ce n’est pas qu’une illusion, car l’exposition est gérée par un système autonome et chaque élément est parfaitement sous contrôle. Pourtant, les innombrables variables et interactions fortuites qui se produisent au sein de ce système rendent impossible la prévision de ce qui va se passer ensuite. Voices, interdépendante, comme tout organisme vivant, poursuit son évolution imprévisible.

Commande spéciale pour cette exposition, ∂A a été créée en collaboration avec l'actrice Bae Doona, les conlangers David J. Peterson avec Jessie Sams, la génération de parole, le clonage de voix par Pierre Lanchantin et la conception sonore par Nicolas Becker avec Lexx.

Philippe Parreno a invité à l'exposition son collègue artiste Tino Sehgal, qui a créé une nouvelle œuvre live This ornation (Schéhérazade Parreno) (Voices version) (2024) qui est présentée sur l'escalator entre la Black Box et l'espace Ground Gallery.

Les programmes publics organisés conjointement avec l'exposition intègrent un entretien entre l'artiste Philippe Parreno et Sungwon Kim (conservateur en chef et directeur adjoint du Leeum Museum of Art), une conférence spéciale de Nicolas Bourriaud (directeur artistique de la 15e Biennale de Gwangju) explorant l'œuvre de Philippe Parreno, ainsi que des artistes importants des années 1990 et des séminaires de recherche mensuels naviguant à travers les œuvres de l'artiste. Des ateliers invitent les visiteurs à interagir avec les œuvres de Philippe Parreno en dessinant et en jouant avec des ombres chinoises.

L'exposition est soutenue par le programme de parrainage culturel et artistique de Mercedes-Benz Corée, « Mercedes-Benz Selection ».

Exposition du 28 février au 07 juillet 2024. Musée d'art Leeum, 60-16, Itaewon-ro, 55-gil, Yongsan-gu - 140-893 Séoul (Corée du Sud). T +82 2 2014 6900

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