Communiqué de presse
Il est peut-
Présentant des œuvres basées sur la recherche et le processus ainsi que d'autres qui privilégient l'esthétique formelle, l'exposition compile divers médias : peinture, performance, photographie, vidéo, vitrail, sculpture et installation. La démarche des artistes, le choix des matériaux et les sujets de recherche s'appuient sur les relations construites à partir d’un imaginaire équitable avec les êtres vivants. En explorant la relation de l'être humain à la nature par l'observation autour des relations sociopolitiques et des structures quotidiennes, l'exposition nous invite à réfléchir à l'impact de la durabilité sur la justice sociale et à une approche fondée sur les droits. Les États de la Terre s'articulent autour de l'exigence de protéger les droits des peuples sur les ressources vitales, de la nécessité d'une colonisation de la critique avec les conditions nécessaires à la réorganisation de ses résultats. L'art écologique, qui s'intéresse aux dommages causés aux êtres vivants humains et non humains par les catastrophes environnementales, ne peut être considéré comme séparé des conditions politiques, culturelles et économiques. Les œuvres qui conceptualisent le thème de l'homme et de la nature à travers diverses méthodes et attitudes artistiques se révèlent également dans ce domaine, ainsi que celles qui enregistrent ces dommages et nous poussent à agir pour changer le cours des choses.
États de la Terre présente des propositions pour l'eau, Les vagues et les plantes cohabitant à travers des œuvres qui mettent en évidence les dommages causés par les sociétés, le capital et le pouvoir, ainsi que la subjectivité de la nature dans un monde façonné par les décombres capitalistes. S'éloignant de l'approche centrée sur l'humain de la perspective post-
Nous sommes tous connectés / Nous sommes connectés par des racines invisibles / par des mycéliums comme un champignon ou un arbre / par les parcelles que nous cachons les uns aux autres / avec des choses que nous protégeons / avec un nuage de fumée / ou avec ce qui vient de la mer.
Artistes : Rozelin Akgün, Judy Chicago, Berna Dolmacı, Sibel Horada, Ekin Kano, Gözde Mimiko Türkkan, Begüm Mütevellioğlu, Cengiz Tekin, Buşra Tunç, Murat Yıldız, Müge Yılmaz
Commissaires : Burcu Çimen et Didem Yazıcı.
Cengiz Tekin, Sand, 2012. Alu-
Exposition du 06 septembre 2024 au 30 mars 2025. Yapı Kredi Kültür Sanat Tomtom, İstiklal Cd. No: 161 -
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