Expositions en cours
Communiqué de presse
Oakville Galleries a le plaisir d'annoncer l'exposition Le désert transmuté en verre de Charles Stankievech, présenté en deux volets. Couvrant l'abîme de l'espace et les profondeurs de la terre, l’installation constitue une méditation épique sur les commencements, les fins et l'infini. Dans son ensemble, l’exposition explore des théories alternatives concernant l’origine de la vie, de la conscience et de l’art. The Desert Turned to Glass est un lieu où le cosmique et le chthonien entrent en conflit.
À la Centennial Gallery, l’artiste présente le film de 30 minutes The Eye of Silence, dans une installation vidéo immersive en boîte noire. Évoquant la splendeur de l’évolution et de l’existence de la Terre, le film dépeint une vaste tapisserie de création et de destruction. Des images atmosphériques des volcans et de l’atmosphère mènent à des images d’autres aspects surnaturels du terrain de notre planète : déserts, cratères de météorites, peintures rupestres, champs d’étoiles et vues de l’intérieur d’une grotte obscure. Créé à l’aide de divers équipements photographiques et sonores extrasensoriels en associant à la fois l’image et le son résultants dans une intensité spectaculaire, The Eye of Silence incarne la métamorphose et le sublime tout en déroutant les notions de limites de la connaissance et de l’expérience.
À la galerie Gairloch Gardens, en dialogue avec le paysage, le jardin et la lumière de ce site au bord du lac, l’artiste présente une nouvelle série de photographies, diverses sculptures – dont l’une défie la gravité – et de nouvelles œuvres vidéo basées sur des enregistrements réalisés par l’artiste lors de l’éclipse totale aux jardins de Gairloch le 8 avril 2024.
L’exposition est accompagnée de la publication éponyme, qui rassemble de nouvelles œuvres de Stankievech aux côtés de textes de J.G. Ballard, Karen Barad, Walter Benjamin, Douglas Cardinal, Dehlia Hannah, Takashi Ikegami, Takafumi Kawakami, J. David Lewis-
Charles Stankievech est un artiste qui redéfinit le « travail de terrain » à la convergence de la géopolitique, des écologies profondes et des résonances sonores. De la colonie la plus septentrionale de l’Arctique aux profondeurs de l’océan Pacifique, la pratique de Stankievech révèle les paradoxes de notre existence sur la planète en s’invitant dans l’imperceptible. Son travail primé a été présenté dans des institutions telles que la Haus der Kulturen der Welt, Berlin ; le Centre canadien d’architecture, Montréal ; Kunste Werke, Berlin ; le Palais de Tokyo, Paris ; le Louisiana Museum of Modern Art, Danemark ; la Galerie nationale du Canada ; TBA21, Vienne ; ainsi que dans plusieurs biennales de Venise à SITE Santa Fe. En tant que compositeur, il a été le mentor du fondateur de World Soundscape, R. Murrary Schafer, puis d’Alvin Lucier, ce qui a conduit à la première de son œuvre Radiance pour la fondation MATA de Philip Glass. Il a donné des conférences à dOCUMENTA (13) et à la 8e Biennale de Berlin, et ses écrits ont été publiés par Verso, MIT, Sternberg Press, e-
Commissaire d’exposition : Séamus Kealy, directeur général des galeries d’Oakville.
Charles Stankievech, Desert Turned to Glass, 2012/2023. Floating meteorite sculpture, volcanic sand. Courtesy of Studio Stankievech.
Exposition du 19 octobre 2024 au 1er février 2025. Oakville Galleries, 1306 Lakeshore Road East -
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