Communiqué de presse
Karma a le plaisir de présenter The Miracle of Burano, la première exposition personnelle du sculpteur Arthur Simms à Los Angeles. Présentée du 11 mars au 29 avril 2023, l'exposition rassemble des œuvres des années 1990 à nos jours, dont beaucoup n'ont jamais été exposées auparavant.
Vues de l’exposition d’Arthur Simms, The Miracle of Burano, Karma Gallery, Los Angeles
Arthur Simms a créé un corpus d'œuvres polyvalentes au cours de ses décennies de pratique. Il travaille avec des objets trouvés, les enfermant souvent dans des réseaux de chanvre et de fil de fer. Assemblant des objets du quotidien, jouets, bobines de fil, bouteilles de verre, plumes et briques, Simms crée des associations poétiques et inattendues entre ces différents matériaux.
Chester, Alice, Marcia, Erica And Arthur Take A Ride (1993), la première œuvre présentée dans l'exposition, ressemble à un voilier constitué d'une couche de corde nouée tendue sur un mât en bois. L'œuvre rappelle le voyage en 1969 d'Arthur et de ses trois sœurs, accompagnés de leur père, dont les noms composent son titre. La famille a voyagé de la Jamaïque à Brooklyn où ils ont retrouvé leur mère qui avait déménagé aux États-
Dans des œuvres mobiles telles que Carnival (2005) et Red Cooper (2004), Simms recycle des planches à roulettes, des patins à roulettes et des voitures, rappelant les sculptures mobiles de Constantin Brâncuși. Ces œuvres semblent se reposer à mi-
Exposition du 11 mars au 29 avril 2023. Karma Gallery, 7351 Santa Monica Blvd -
© ArtCatalyse International / Marika Prévosto 2023. Tous droits réservés
Simms travaille à la fois à grande et à petite échelle mais, par sa propre volonté, toujours à une échelle humaine, honorant le « fait que ce soit fait par mes mains ». Il rend également hommage au travail d'êtres chers : lorsque Simms était boursier à l'Académie de Rome en 2002, il a entamé une collaboration avec l'écrivain Peter Orner. Initialement, Simms a utilisé des textes écrits par Orner comme impulsion sculpturale. À son tour, Orner a commencé à composer ses textes directement sur les matériaux de Simms, telle une trompette inscrite avec ses écrits, faisant depuis partie de Trumpet and a Rocking Chair (2019). Les sculptures de Simms vénèrent aussi bien les vivants que les disparus, comme dans A Citrus Branch for David Fisch (2003), à la mémoire d'un artiste et ami décédé du sida en 1993.
Sculpteur dévotionnel, Simms préserve les vies passées de ses matériaux ainsi que les souvenirs de ceux qui lui sont chers. Les objets trouvés sont recontextualisés grâce à leurs liens associatifs les uns avec les autres. Simms transforme des matériaux humbles, révélant les innombrables itinéraires qu’ils ont traversés.
Arthur Simms (né en 1961 à Saint Andrew, Jamaïque) est installé à Staten Island, New York. Son travail a été présenté à la Biennale de Kingston en 2022, à la Biennale de Venise en 2019 et au premier pavillon de la Jamaïque à la Biennale de Venise en 2001. Simms a présenté une exposition personnelle à la Martos Gallery de New York en 2021. En 2018, il a créé une installation flottante in situ sur la côte de Staten Island. Son travail est conservé dans les collections du Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, DC; la galerie d'art de l'université de Yale, New Haven, Connecticut ; le Neuberger Museum of Art, Harrison, New York; la Fondation Aïshti, Liban et le Brandhorst Museum, Allemagne, entre autres.