N. Dash, terre

S.M.A.K., Gand (Belgique)

24.06 - 06.11.2022

Communiqué de presse

Dans les peintures de N. Dash, des matériaux tels que la terre, la peinture, les bouteilles en plastique, la ficelle, les filets agricoles, les bandes de polystyrène, les chutes de carton et le jute sont incorporés dans des compositions complexes, souvent en plusieurs panneaux, qui s'inspirent des lexiques et des méthodes de la sculpture, de la photographie et de la gravure. Avec une notable économie de moyens, le travail de N. Dash exprime la tension entre les biens produits industriellement et les substances naturelles dans une vision écologique qui honore la terre et ses énergies invisibles.

English

Le sol de nombreuses compositions de N. Dash est la terre du désert, qui est appliquée sur des surfaces lisses et graduées qui se fissurent et craquellent durant le processus de séchage, créant des champs topologiques. Ces sols en terre servent fréquemment de base à diverses couches d'encre, de graphite ou de peinture, évoquant la formation séquentielle de strates planétaires. Ce sens du temps géologique est fusionné avec des matériaux qui évoquent des cycles biologiques : N. Dash incorpore et enlève la ficelle des sols lissés et enduit des longueurs de tissu avec des pigments pour agir comme des éléments enveloppés ou suspendus, créant des compositions qui mélangent subtilement diverses plantes et la matière minérale.

Une préoccupation de défaire et de refaire est apparente dans la pratique de N. Dash consistant à créer de minuscules sculptures en tissu. Travaillant de petits morceaux de tissu tissé à la machine entre les doigts et le pouce pendant un long temps jusqu'à ce que les fils quadrillés s'affaissent en des enchevêtrements suggestifs et désordonnés, N. Dash défait littéralement un produit industriel structuré pour créer une nouvelle forme qui amplifie le pouvoir du toucher, du geste et du rituel. De petite taille, granuleux et tachés, les qualités misérables de ces totems prélinguaux apparaissent dans des compositions finies dans un autre format: les sculptures en tissu sont photographiées puis sérigraphiées comme des versions largement agrandies d'elles-mêmes. Dans cette dernière étape, l'étrangeté protéiforme de chaque sculpture agit comme un dispositif projectif, dans lequel le spectateur peut identifier toutes sortes de formes imaginées. Il s’agit d’une des applications sérigraphiques apparaissant dans l'œuvre de N. Dash, qui la charge d'une polarité entre les conventions de production industrielle et le monde organique.

Au centre du travail de N. Dash se trouve un engagement envers l'énergie de la transformation, du mouvement et des soins. Transcendant un simple binôme nature/culture, la terre se fracture et se fixe au fur et à mesure que l'eau change d'état par évaporation ; les compositions multi-panneaux font écho aux plans architecturaux et aux abris artificiels, même si la présence et les impressions de cordes encastrées rappellent les conduits d'irrigation ou les méridiens d'énergie. Les compositions les plus récentes de N. Dash intègrent de nouveaux groupes d'objets quotidiens prêts à l'emploi comme des chiffons, des règles et des balais, des objets utilisés pour protéger, nettoyer et ordonner. Cette simple attitude de gardiennage est au cœur des compositions de N. Dash : en appliquant l'énergie de la touche humaine et de l'ingéniosité, les matériaux humbles sont transmutés en formes transcendantes et vitales.

Biographie
N. Dash est né à Miami, en Floride, en 1980 et a obtenu un BA de l'Université de New York en 2003 et un MFA de l'Université de Columbia en 2010. N. Dash vit et travaille à New York et au Nouveau-Mexique.

Exposition du 24 juin au 06 novembre 2022. S.M.A.K., Place Jan Hötplein 1 - 9000 Gand (Belgique). T +32 9 323 60 01. Ouverture du mardi au vendredi de 9h30 à 17h30, samedi–dimanche 10h–18h.

View of earth, S.M.A.K., Ghent, Belgium, 2022. Photo: Dirk Pauwels.

Archives 1er semestre 2022