Expositions en cours

Judith Hopf, OUT

SMK National Gallery of Denmark, Copenhague (Danemark)

10.05 - 30.12.2018


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Communiqué de presse

 

Comment les objets, l'architecture et la technologie au quotidien affectent-ils le corps humain, le comportement humain et les relations interhumaines? L'artiste berlinoise Judith Hopf explore ces questions dans un art où l'humour est également un facteur principal. "L'art ne devrait pas être trop sérieux", dit-elle. Ses œuvres sont exposées au SMK - National Gallery of Denmark à partir du 10 mai.
































 


















































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Judith Hopf, OUT - SMK National Gallery of Denmark, Copenhague

© ArtCatalyse International / Marika Prévosto 2018. Tous droits réservés

Judith Hopf, Birne, 2018. Installation view KW Institute for Contemporary Art, Berlin. Photo: Frank Sperling. Courtesy the artist and kaufmann repetto, Milan/New York, Deborah Schamoni, Munich, and Metro Pictures, New York.




Exposition du 10 mai au 30 décembre  2018. SMK (National Gallery of Denmark) Sølvgade 48-50 -1307 Copenhagen
(Danemark). Ouverture du mardi au dimanche de 11h à 17h, nocturne le mercredi de 11h à 20h.










 







 











 





 



























 





 











Des poires géantes ont été sculptées dans des cubes solides construits avec des briques rouges. La nature intrinsèquement illogique de la production de sculptures en forme de poire à partir de briques carrées est typique de l'artiste Judith Hopf (née en 1969). En montrant de tels fruits facilement meurtris et périssables ici réalisés en briques solides et durables et en augmentant les dimensions des poires à un point presque caricatural pour en former des sculptures monumentales, Hopf défie nos visions habituelles du monde.

Hopf emploie souvent l'humour dans ses œuvres, l'injectant comme un facteur désarmant dans les réflexions critiques globales typiques de sa pratique. Les choses sont rarement aussi simples qu’on pourrait le penser. Et cela vaut également pour le titre de son exposition au SMK: OUT.

Architecture en marche
"Out" est un mot intéressant parce qu'il peut avoir des connotations positives ou négatives: d'un côté, être considéré comme "out" serait horrible dans le monde de la mode - et cela s'applique aussi au monde de l'art. D'un autre côté, si vous ne sortez pas en fonction de vos idées politiques ou de vos préférences sexuelles, vous ne vous sentirez pas libre et épanoui en tant qu'être humain. Il y a donc aussi un côté très positif du terme «out» », explique Judith Hopf. Elle s'intéresse aux marginalisés, à ce qui sort de la norme, à ce qui se situe aux périphéries. De cette position d'outsider, ses œuvres défient ce qui est attendu, habituel et conformiste.
L'exposition comprend le travail vidéo portant le même nom: OUT. Dans cette vidéo, Hopf fait référence à l'architecte américain John Hejduk. Dans les années 1980, Hejduk a proposé la construction d'un nouveau quartier le long de la Friedrichstrasse sur le côté ouest du mur de Berlin: Berlin Masque. Le projet n'a jamais été réalisé, mais en 1988, Hejduk a fait construire une partie du plan original dans le quartier de Kreuzberg sous la forme du complexe de bâtiments postmodernistes distinctif connu sous le nom de Kreuzberg Tower and Wings.
Les façades des deux ailes latérales ressemblent à des visages ou à des masques: les fenêtres sont des yeux fermés par des auvents. Au début, nous sommes amenés à croire que Hopf a filmé le bâtiment actuel à Berlin. Mais quand on voit la maison se déplacer dans une séquence plus tard, elle se révèle être une maquette à échelle réduite portée comme un costume: la personne à l'intérieur soulève la maison et sort de l'image. Ici, Hopf ajoute une touche supplémentaire à sa source d'inspiration originale, mais comme Hejduk, elle s'intéresse vivement à l'espace urbain en tant qu'organisme vivant qui affecte et régule notre sens de la communauté.

Quand l'homme et la technologie fusionnent
Réalisée en tôle pliée, la série de sculptures Untitled (Laptop Men) s’inspire de la fonctionnalité industrielle et semble à première vue désigner les sculptures minimalistes des années 1960, qui privilégient les matériaux fabriqués industriellement et les formes non figuratives.
Les sculptures de Hopf ressemblent à leurs prédécesseurs abstraits, mais une inspection plus minutieuse révèle que ses sculptures représentent en réalité des figures humaines assises, debout et inclinées qui ont fusionné avec des ordinateurs portables appuyés sur leur ventre, leur poitrine ou leurs genoux.
Hopf jette un regard interrogateur et critique sur l'impact de la technologie sur le corps humain, par exemple sur la façon dont les ordinateurs portables sont presque devenus des extensions prothétiques du corps, ce qui nous rend dépendants d'eux. Qu'est-ce que cela entraîne pour les individus, et comment cela a-t-il affecté notre interaction les uns avec les autres?

L'exposition Judith Hopf: OUT a été réalisée en coopération avec l'Institut KW d'art contemporain de Berlin.





Judith Hopf, Birne, 2018. Installation view KW Institute for Contemporary Art, Berlin. Photo: Frank Sperling. Courtesy the artist and kaufmann repetto, Milan/New York, Deborah Schamoni, Munich, and Metro Pictures, New York.