Le Centre des arts et de la culture Fort Mason (FMCAC) annonce la première présentation aux Etats-Unis de Ils viennent à nous sans un mot, une proposition multimédia majeure de l'artiste américaine Joan Jonas. Initialement commandée pour le pavillon des États-Unis à la Biennale de Venise 2015 et récompensée par la prestigieuse «Mention spéciale» du jury international de la Biennale, l'installation incorpore le mélange emblématique de la performance, de l'art vidéo, du dessin et de la sculpture conçu par Jonas. Voyage abordant la fragilité du monde naturel, Ils viendront à nous sans un mot est présenté au Centre des arts et de la culture Fort Mason du 17 janvier 2019 au 10 mars 2019 en entrée libre. Le prêt de l'œuvre et le soutien à sa présentation sont généreusement offerts par la collection Kramlich.
Exposition du 17 janvier au 10 mars 2019. Fort Mason Center for Arts & Culture, 2 Marina Blvd - San Francisco, CA 94123 (USA). Ouverture du mercredi au samedi de 12h à 18h, le samedi de 11h à 17h.
Depuis cinq décennies, Joan Jonas est à l'avant-garde des formes d'art interdisciplinaires. Son intégration pionnière de la vidéo, de la sculpture et de la performance crée des environnements expansifs qui modifient les modèles traditionnels de la création d’images et de la narration. Considérée comme une figure majeure de la scène internationale de la fin des années 1960, Joan Jonas continue de créer de nouvelles œuvres qui traitent de sujets tels que la figure dans le paysage, l’utilisation rituelle d’objets et de gestes et la fragilité du milieu naturel l'ère anthropocène. Son travail a récemment fait l’objet d’une importante rétrospective à la Tate Modern. Elle a reçu le prix Kyoto 2018, qui récompense les réalisations et les contributions mondiales à l’humanité.
Inspirée par l’exploration antérieure par Joan Joans du roman fantastique de Halldör Laxness, « Under the Glacier », ses étés en Nouvelle-Écosse et les merveilles de la nature, Ils viennent à nous sans un mot intègre la vidéo, des dessins, des sons, des objets et des performances pour aménager cinq galeries immersives, chacune organisée autour d’une image centrale (abeilles, poisson, miroir, vent, salle de séjour). Des fragments d'histoires de fantômes issues des traditions orales du Cap-Breton, en Nouvelle-Écosse, forment un récit non linéaire reliant chaque galerie à la suivante. Grâce à l’interaction de médiums disparates, ils viennent à nous sans un mot, qui reflète l’interférence humaine dans les écosystèmes naturels, crée une expérience où l’impact de chaque élément artistique se répercute dans toute la salle. Pris ensemble, ces éléments forment un travail extrêmement complexe illustrant une chaîne de vie fracturée mais interdépendante.
«Bien que l'idée de mon travail implique de comprendre comment le monde change si rapidement et radicalement, je n'aborde pas le sujet directement ni de manière didactique», déclare Jonas. "Les idées sont impliquées de manière poétique à travers le son, l'éclairage et la juxtaposition d'images d'enfants, d'animaux et de paysages."
En conjonction avec l'exposition, Joan Jonas présentera deux performances en direct de Moving Off the Land, un hommage hypnotique et une évocation poétique du pouvoir de l'océan. Commandée par la TBA21 – Academy et récemment présentée au Turbine Hall de la Tate Modern dans le cadre d'une grande exposition consacrée à son travail, cette performance à plusieurs niveaux rassemble lectures, danse, dessins animés et projections pour évoquer les la riche biodiversité des habitants de l'océan et les cultures marines menacées. Moving Off the Land sera présenté le samedi 19 et le dimanche 20 janvier 2019.
