Ce que l’eau sait, la terre s’en souvient

Biennale d’Art de Toronto 2022 (Canada)

26.03 - 05.06.2022

PrécédentSuivant

Communiqué de presse


Ce que l'eau sait, la terre s’en souvient, la deuxième édition de la Biennale d'art de Toronto (la Biennale/TBA), ouvre ses portes le samedi 26 mars 2022. Les expositions et programmes gratuits de la Biennale, présentés sur plusieurs sites tout au long de la manifestation qui dure 72 jours, restent à l'affiche jusqu'au 5 juin 2022. What Water Knows, The Land Remembers s'inspire d'histoires polyphoniques sédimentées à Toronto et dans ses environs, révélant des récits et des écologies enchevêtrés à travers le temps et l'espace. Cette deuxième édition d'une biennale en deux parties étend et approfondit les concepts d’interconnexion, envisageant une forme expansive de parenté - entre les commissaires, les artistes et les collaborateurs, et avec l'humain et plus qu'humain. Les sites d'exposition et de programmation de la Biennale 2022 se déplacent vers l'intérieur depuis la rive du lac Ontario, en suivant les affluents, en surface et cachés, qui irriguent ce lieu.


Plus de 70 participants canadiens et internationaux répondront à des idées pertinentes et les développeront par le biais d'œuvres d'art et de programmes. Ghazaleh Avarzamani, Nadia Belerique, Judy Chicago, Jeffrey Gibson, Lawrence Abu Hamdan, Marguerite Humeau, Jatiwangi art Factory (JaF), Brian Jungen, Jumana Manna, Eduardo Navarro, Paul Pfeiffer, Eric-Paul Riege et Buhlebezwe Siwani font partie des artistes participants.











































 


















































English
























Les participants à la biennale viennent de plus de 18 lieux d'origine : l'Argentine, le Canada, l'Angleterre, la France, l'Allemagne, l'Indonésie, la Jamaïque, le Japon, la Jordanie, le Liban, la Lituanie, la Norvège, le Pakistan, l'Afrique du Sud, Trinité-et-Tobago, les États-Unis et le Zimbabwe, ainsi que de communautés autochtones au Canada, en Colombie et à Aotearoa | Nouvelle-Zélande, en Norvège et aux États-Unis.

Les expositions et les programmes de la Biennale ont été élaborés en collaboration par les commissaires des expositions Tairone Bastien, Candice Hopkins, Katie Lawson, l'équipe des programmes composée de Roxanne Fernandes, Mary Kim, Kesang Nanglu, Emily Schimp et Ilana Shamoon, ainsi que par les précédents commissaires des programmes Clare Butcher et Myung- Soleil Kim.

La plupart des expositions et des programmes auront lieu dans les deux principaux lieux d'exposition de la Biennale - 72 Perth Avenue dans le quartier de Junction et le bâtiment d'inspection des armes légères à proximité de Mississauga - et se dérouleront également à des emplacements spécifiques dans toute la ville. Les autres sites de programmation comprennent le 5, rue Lower Jarvis; l’Arsenal d’Art Contemporain; la Loge Colborne ; le site historique national du Fort York, musées d'histoire de Toronto; High Park; le Musée d'art contemporain de Toronto (MOCA) et le Musée du textile du Canada.

À propos de la Biennale d'art de Toronto

La Biennale d'art de Toronto est le principal événement d'arts visuels au Canada investi exclusivement dans l'art contemporain du monde entier. Pendant 10 semaines tous les deux ans, des artistes locaux, nationaux et internationaux de la Biennale proposent à Toronto et ses régions partenaires des expositions gratuites, des performances et des opportunités d'apprentissage. Ancrée dans divers contextes locaux, la programmation de la Biennale à l'échelle de la ville vise à inspirer les individus, à engager les communautés et à contribuer aux débats mondiaux.









Ce que l’eau sait, la terre s’en souvient, Biennale d'Art de Toronto 2022, Canada

© ArtCatalyse International / Marika Prévosto 2022. Tous droits réservés

Paul Pfeiffer, Incarnator, 2018. Digital video, color, sound, 20:08 minutes. Installation view, Paul Pfeiffer: Incarnator, carlier | gebauer, Madrid, 2021. Photo: Robert Herrero. Courtesy of the artist and carlier | gebauer, Berlin/Madrid  




Paul Pfeiffer, Incarnator, 2018. Digital video, color, sound, 20:08 minutes. Installation view, Paul Pfeiffer: Incarnator, carlier | gebauer, Madrid, 2021. Photo: Robert Herrero. Courtesy of the artist and carlier | gebauer, Berlin/Madrid

Archives 1er semestre 2022

Expositions en cours et à venir