Archives 2ème semestre 2013

Nabil Nahas

Lawrie Shabibi, Dubai (Emirats Arabes Réunis)

17.11.2013 - 09.01.2014


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Traduction du communiqué de presse E-Flux


Nabil Nahas présente dans ses espaces à Dubaï en novembre une deuxième exposition personnelle de Lawrie Shabibi. Orientée cette fois vers ses peintures en trois dimensions, tant tactiles que visuelles, l'exposition diverge de sa précédente à la galerie, qui montrait ses peintures d'étoiles de mer et de paysages. Cette nouvelle exposition de Nahas présente deux autres séries issues de ses thèmes d’inspiration, Fractales, sa série la plus connue, et ses peintures Galactic.
















Nabil Nahas, Lawrie Shabibi, Dubai

© ArtCatalyse International / Marika Prévosto 2013. Tous droits réservés

Exposition du 17 novembre 2013 au 9 janvier 2014. Exposition du 17 novembre 2013 au 9 janvier 2014. Mawrie Shabibi, Alserkal Avenue, Unit 21, Al Quoz - Dubai (UAE). Tél.: +971 434 69 906. Ouverture du dimanche au jeudi de 10h à 18h, le samedi de 11h à 18h.


Les Fractales de Nahas, aux incrustations profondes, sont constituées de pierre ponce et d'acrylique avec une finition dans des tonalités psychédéliques. Leur nom se réfère à la théorie de la géométrie fractale de Benoit Mandelbrot, formulée au milieu des années 1970, qui décrit des événements aléatoires dans la nature s'écartant de la géométrie euclidienne classique avec des formes géométriques rugueuses ou fragmentées qui peuvent être divisé en plusieurs parties, dont chacune est à peu près une copie de taille réduite de l'ensemble. Mandelbrot a dit que les choses normalement considérées comme « difficiles», « désordonnées » ou « chaotiques », comme les nuages ou les bords de mer, ont en fait un certain degré d’organisation. De même, les Fractales de Nahas représentent une sorte d'équilibre asymétrique, une relation entre l'ordre et le désordre qui constitue un thème récurrent dans son travail.


En apparence abstraites au premier regard, les peintures de Nabil Nahas esquivent imperceptiblement les paramètres de l'art abstrait. Ses peintures sont littérales - ses images sont toujours prises à partir de quelque chose et souvent déduisent un mouvement ou se réfèrent à un moment dans le temps.


Variant considérablement en taille et en couleur, ses Fractales évoquent une variété d'échelles et d'humeurs. Les plus petites d'entre elles sont comme des fenêtres ouvertes sur un monde sous-marin de récifs coralliens, tandis que les grandes oeuvres impressionnent le spectateur comme la surface incrustée d'un Léviathan. De subtiles variations de tons et de couleurs ondulent à travers leurs surfaces marbrées comme la lumière tachetée des eaux tropicales sur le fond marin. Leurs surfaces imitent les incrustations vues dans le monde naturel. L' extraordinaire Kind of Blue, une toile de grande dimension d'un bleu profond, est composée de couches superposées de formes saillantes biomorphiques bordées de franges d'un bleu lumineux.


Alors que Nahas considère ses peintures fractales comme des représentations du monde phénoménal à l'échelle microcosmique, sa série Galactic s'engage sur une échelle qui semble plus macrocosmique. Différentes de l'effet all-over des Fractales, les peintures galactiques sont à la fois en trois dimensions et graphiques, avec des formes fluides et des lignes sinueuses mobiles autour de leurs surfaces. Les lignes et les formes, d'une part suggèrent les interactions et les répulsions entre les corps célestes, mais aussi ressemblent à des formes de vie amibienne. Cette série intègre des éclats de peinture, un sous- produit de la fabrication de grandes peintures de Nahas. Les anneaux concentriques aux couleurs vives sont des déchets récupérés sur le sol de l'atelier. Ce sont des objets ready-made de la pratique personnelle de l'artiste qui révèlent le processus inédit qu'il utilise pour réaliser ses grandes toiles - les agglomérations sous la surface de se son mélange de pierre ponce acrylique. L'échelle est importante dans l'univers de Nahas, mais toujours ambiguë - ce qui est pompeusement architectural est aussi microscopique. C’est particulièrement apparent dans Inka Dinka Doo, la plus grande œuvre de cette série, qui constitue la pièce maîtresse de l'exposition.


A propos de Nabil Nahas

Nabil Nahas est le plus célèbre artiste du Liban, qui s'est établi avant le regain d'intérêt actuel pour l'art contemporain du Moyen-Orient, en premier lieu dans les milieux artistiques de New York comme un maître de la couleur, de la texture et de l'atmosphère. Bien que parfait connaisseur de la peinture abstraite occidentale, Nahas puise son inspiration dans un large éventail d'influences, essentiellement la nature et parfois l'art islamique, pour sa géométrique abstraite et ses qualités chromatiques.