Installations murales

Galerie W. Griffin, Santa Monica (USA)

12.06- 14.08.2010
















Précédent Suivant

Communiqué de presse


La galerie William Griffin est heureuse de présenter Installations murales, une exposition collective d'été incluant des oeuvres de Teresita Fernández, Kira Lynn Harris, Maya Lin, Richard Long, Karin Sander, James Turrell, Robert Therrien et Peter Wegner.


Les milliers de tiges d'acier insérées directement dans le mur de la galerie par Maya Lin tracent Pin River - Tuolumne, une rivière coulant avec chatoyance. Maya Lin utilise cette installation comme un avertissement concernant les risques de dégradation courus par la rivière Tuolumne en Caroline du Nord, pour stimuler le rapport du spectateur avec le paysage et attirer l'attention sur notre environnement fragile.


Les recherches entreprises par James Turrell sur les propriétés de la lumière et ses effets sur la perception s'illustrent magnifiquement dans ses Grands verres. Composées d'un réseau de LED programmés de manière individuelle pour changer subtilement de couleur au fil du temps, ces oeuvres épousent de manière délibérée la beauté des changements du ciel durant la journée.















































English


Exposition du 7 septembre au 2 novembre 2012. Rio de Janeiro, divers lieux (Brésil).

© ArtCatalyse International / Marika Prévosto 2012. Tous droits réservés


Expositions internationales en cours

Le nom OiR, "Rio" épelé à l'envers, se réfère précisément à l'idée de penser à la ville d'une autre manière. Le projet vise à relancer et rafraîchir la tradition d'appeler le regard d'un étranger sur le paysage de Rio de Janeiro, initiée lorsque les aventuriers et les explorateurs européens des premières expéditions ont amarré leurs bateaux dans la baie pour tenter d'explorer et de traduire les mystères de ce nouveau territoire. Plus récemment, cette tradition a été reprise dans les essais de penseurs illustres tels que l'anthropologue franco-belge Claude Lévi-Strauss et l'écrivain autrichien Stefan Zweig.

Selon Dantas, l'art public a aussi un aspect social important, car « il rassemble les gens de différentes classes sociales autour d'un concept qui leur redonne la faculté d'ouvrir les yeux à la nouveauté et à leur patrimoine propre, tout en créant des espaces uniques, des lieux de réunion et des points de repère dans la ville. »

Les oeuvres réalisées dans la phase initiale du projet sont inspirées par le thème "Le Milieu", qui, selon les mots du conservateur, se concentre sur « l'espace que nous occupons, ce qui nous unit.. »







Archives 2010

Maya Lin, Pin River - Tuolumne, 2010. Galerie William Griffin

En 2009, Richard Long a effectué une randonnée pédestre à travers les montagnes de la Sierra Nevada en Espagne, poursuivant ainsi une longue pratique artistique d'engagement avec le paysage à travers des marches. Le travail textuel présenté dans cette exposition, qui peut se traduire par Marcher d'une pleine lune à une nouvelle lune, raconte cette expérience d'observation de la lune en décroissance, diffusant son expérience solitaire. Il déclare: "Mon travail est visible ou invisible. Ce peut être un objet ou une idée réalisé(e) et partageable(s) avec chacun en ayant conscience."

Les objets communs souvent repris à une échelle plus grande que nature par Robert Therrien forment des sculptures énigmatiques projetées dans un monde entre rêve et réalité. Sans-titre (Portes rouge hollandais) provoque une rupture dans l'espace de la galerie et dessine la ligne entre abstraction et représentation.

L'intérêt de Teresita Fernández pour la psychologie de l'apparence et l'attraction des contraires s'affiche pleinement dans ses deux oeuvres Camée. Vues à distance, les oeuvres en forme de disque - l'une claire, l'autre sombre - semblent scintiller. En y regardant de plus près, on découvre que les inclusions dans le mur sont réalisées à partir de cabochons de marbre et de lapis-lazuli.

Le travail de Karin Sander dans l'exposition porte sur l'invisible. De minces couches de vernis sont posées sir le mur afin de créer une surface réduite très lumineuse. Cette composition minimale de reflets sur le mur, dans les termes de Karin Sander, "rend visible quelque chose de déjà présent, mais qui a jusqu'ici échappé à la perception, existant à l'état latent."

Ancrée sur l'appellation commerciale des peintures partout utilisée par les entreprises qui les commercialisent, la peinture murale de Peter Wegner, Soleil flamboyant / Crépuscule d'été propose avec humour deux gigantesques champs colorés - l'un en jaune brillant, l'autre en orange sombre - respectivement en hauteur et en bas du mur de la galerie.




L'immeuble Bradbury du centre ville de Los Angeles a longtemps fasciné Kira Lynn Harris, à la fois pour sa splendeur architecturale et ses relations avec la science-fiction (notamment dans Blade Runner). Dans un espace clos, Harris a dessiné en perspective (à la craie blanche sur des murs noirs) une reproduction à peu près à l'échelle 1 d'une partie de l'intérieur du bâtiment. Le résultat en est une pièce qui semble se poursuivre au-delà des limites des murs de la galerie, déstabilisant ainsi notre perception de l'espace.

Exposition du 12 juin au 14 août 2010. Galerie William Griffin, 2902 Nebraska Avenue - Santa Monica, CA 90404 (USA). Tél.: 310 586 6886. Ouverture du mardi au samedi de 10h à 18h.



Beuys : Le plan énergie

Museum Schloss Moyland (Deutschland)


05.09.2010 - 20.03.2011






































































































PrécédentSuivant

Archives 2010


Beuys : Le plan énergie, Museum Schloss Moyland

© ArtCatalyse International / Marika Prévosto 2012. Tous droits réservés


English

Deutsch








Traduction du communiqué de presse




Pour la première fois, une exposition est consacrée au concept central de Joseph Beuys, le "Plan Energie". Joseph Beuys a développé ce concept dans l'ensemble de son oeuvre graphique des années 1950 et 1960.




L'exposition présente une sélection de quelque 200 dessins au Musée du château Moyland. Certains sont restés inédits jusque là; ils sont présentés en dix sections différentes dédiées à l'idée force de ces oeuvres: le "plan énergie". Le Musée du château Moyland abrite la plus grande collection au monde des premières oeuvres de Joseph Beuys.








Exposition du 5 septembre 2010 au 20 mars 2011. Museum Schloss Moyland, Am Schloss 4 - 47551 Bedburg-Hau /Kleve.



Olaf Nicolai, Faites le travail qu'accomplit le soleil, Kestnergesellschaft, Hanovre

© ArtCatalyse International / Marika Prévosto 2012. Tous droits réservés

Installations murales à la galerie William Griffin, 2010. Photo: Robert Wedemeyer

Artcatalyse International